José Luis Landet presenta “El atajo”en el MARCO La Boca, Buenos Aires, con el comisariado de Sandra Juárez.
Para más informaciones sobre la exposición, pinche aquí.
–
José Luis Landet presents ‘El atajo’, at MARCO La Boca, Buenos Aires, curated by Sandra Juárez.
For more information about the exhibition, click here.
‘Fardos propone casi la apariencia de una sala de paquetería o de aduanas. Con envoltorios listos para embarcar, en un in-pass que parece condenarlos a un eterno estado de tránsito. Una paradoja útil si se tiene en cuenta que Interludios constituye un valioso proyecto relámpago. Pretendo un clima de intensa espera ya que Fardos reflexiona sobre el Punto muerto precisamente en el mínimo punto muerto que invita a habitar Interludios. Bultos hechos casi a la manera de balsas improvisadas. ‘Apaña con lo que tengas’ parecía promover Reinhard Mucha. Quizás yo también espero volver a poner sobre la mesa El problema del fondo y la forma en la arquitectura del barroco; o quizás solo habré tratado de que en el camión las cosas quepan, vayan y vuelvan razonablemente seguras y que en la sala, las piezas no caigan más abajo del suelo. En cualquier caso, los fardos contienen su plan, ejercitan su estática tabla de belleza. Se configuran a medio camino del kit de supervivencia, de las micro-narrativas en aprietos o de balas de Estilo a la espera del despliegue de sus variables. Sabemos que la belleza según los conservadores no solo tiene que ser darwiniana (la belleza como apariencia de los mejor adaptados), también – y por ello, en términos de la cultura del sadomasoquismo hedonista que nos asiste – debe ser gimnástica. ’Art has to fit’ podría susurrarnos ahora Roger Scruton. Si alguien quiere considerar Fardos una exposición resueltamente conservadora, adelante. Al fin y al cabo esos fardos habitarán la tercera edición de Interludios y este proyecto solo persigue conservar su breve lapso de tiempo en forma.’
Pipo Hernández Rivero
INAUGURACIÓN 09 JUN, a partir de las 12.00h
–
‘Fardos offers the appearance of almost a parcel or customs hall. With packaging ready to ship, in an in-pass that seems to condemn them to an eternal territory of transit. A useful paradox if you remember that Interludios is a valuable flash project. I pretend a climate of intense waiting as Fardos [bundles] reflects on the Deadlock, in the minimum deadlock that invites us to inhabit Interludios. Bulks made almost in the manner of makeshift rafts. ‘Rig with whatever you have’ seemed to promote Reinhard Mucha. Perhaps I too hope to put back on the table The problem of the background and the form in the architecture of Baroque. Maybe I have just tried to make sure that things fit in the truck, come and go reasonably safely and that in the room the pieces do not fall below the ground. In any case, the bundles exercise their beauty table, they contain their plan. They are configured halfway through the survival kit, the micro-narratives in distress or the bullets of Style awaiting the deployment of their variables. We know that beauty according to conservatives not only has to be Darwinian (beauty as the appearance of the best adapted), but also – and therefore, in terms of the culture of hedonistic masochism that assists us – it should be gymnastic. ‘Art has to fit’ Roger Scruton could whisper to us now. If anyone wants to consider Fardos a resolutely conservative exhibition, go ahead. After all, Fardos inhabits the third edition of Interludios and the later only seeks to keep its brief span of time in shape.’
Pipo Hernández Rivero
OPENING JUN 09, starting at noon.
Ângela Ferreira presenta la exposición individual “A Spontaneous Tour of Some Monuments of African Architecture”, comisariada por Bruno Leitão, en HANGAR, Lisboa. Inauguración: 02 JUN de 16 a 21.00h
Con obras nuevas, la exposición cuestiona las posibilidades en la concepción de una arquitectura panafricana a través de un lenguaje híbrido impregnado tanto de la arquitectura tradicional africana, como de la colonial modernista.
Para más información, pincha aquí.
Ângela Ferreira presents the solo exhibition ‘A Spontaneous Tour of Some Monuments of African Architecture’, curated by Bruno Leitão, at HANGAR, Lisbon. Opening: JUN 02, from 4 to 9 pm
With new works, the exhibition questions the possibilities in the conception of a pan-African architecture through a hybrid language impregnated with both traditional African architecture and modernist colonial architecture.
For more information, click here.
Nerea Fernández, codirectora de NF/ NIEVES FERNÁNDEZ, ha dado una entrevista a Time Out Madrid.
Puedes leer la entrevista completa aquí.
Nerea Fernández, co-director of NF/ NIEVES FERNÁNDEZ, has been interviewed by Time Out Madrid.
You can read the full interview in Spanish here.
Este sábado (13/03), las galerías del barrio Almagro lanzamos una iniciativa conjunta para invitaros a disfrutar de una programación artística variada y de calidad a pocos metros de distancia.
Entre las 6 galerías se podrán conocer los excelentes trabajos de diversos artistas y aprovechar para pasar un sábado cultural.
NF/ NIEVES FERNÁNDEZ Nunca nada parecido. Ángela Cuadra y Laura F. Gibellini
Galería Cayón David Magán. Hard-Line | David Magán. Light Object
Galería Daniel Cuevas Nosotros estamos bien. Espero que vosotros también. Miguel Aguirre
Galería Freijo Metáforas Latinoamericanas [dos]. | LZ46: Lo personal es político, arte hecho por mujeres latinoamericanas.
Galería Javier Lopez & Fer Frances – LXS ANGELINXS – | (The Playground): FELIPE PANTONE: VELADURA DIGITAL
Galería Marlborough Donde el camino se hace línea. Pablo Armesto
–
This Saturday (13 March), the Almagro galleries launch a joint initiative to invite you to enjoy a high-quality varied artistic program only a few meters away.
Among the 6 galleries you can see the excellent works of various artists and take the opportunity to spend a cultural Saturday.
NF/ NIEVES FERNÁNDEZ Nunca nada parecido. Ángela Cuadra y Laura F. Gibellini
Galería Cayón David Magán. Hard-Line | David Magán. Light Object
Galería Daniel Cuevas Nosotros estamos bien. Espero que vosotros también. Miguel Aguirre
Galería Freijo Metáforas Latinoamericanas [dos]. | LZ46: Lo personal es político, arte hecho por mujeres latinoamericanas.
Galería Javier Lopez & Fer Frances – LXS ANGELINXS – | (The Playground): FELIPE PANTONE: VELADURA DIGITAL
Galería Marlborough Donde el camino se hace línea. Pablo Armesto
NF/ NIEVES FERNÁNDEZ se suma al Colectivo Female Voices of Latin America, organizado por Vortic, con la exposición virtual ‘The two entrances of a mine’, con Daniela Libertad y Fritzia Irizar.
8 MAR – 2 MAY, 2021
Para visitar la exposición, pinche aquí
Para la nota de prensa, pinche aquí
Para leer el artículo sobre la exposición en ABC Cultural por Javier Díaz-Guardiola, pinche aquí
Para leer el artículo en el Financial Times, pinche aquí
NF/ NIEVES FERNÁNDEZ participates in Female Voices of Latin America Collective, organized by Vortic, with the virtual exhibition ‘The two entrances of a mine’, with Daniela Libertad and Fritzia Irizar.
8 MAR – 2 MAY, 2021
To visit the exhibition, click here
For the press release, click here
To read the article about the exhibition in ABC Cultural by Javier Díaz-Guardiola in Spanish, click here
To read the article in the Financial Times, click here
Fritzia Irizar participa en #novoysola, un proyecto colaborativo entre mujeres profesionistas del arte que se organiza a través de una acción colectiva para reivindicar y visibilizar el 8 de marzo y la lucha de derechos civiles de las mujeres en México, cuando el contexto pandémico actual no permite la congregación de las voces de miles de mujeres que se reunieron para manifestarse en 2020.
La artista propone una acción sonora orquestada, entitulada ‘Grito’, y cuyas instrucciones se pueden leer en la imagen.
Para conocer más sobre el proyecto de Fritzia Irizar, pinche aquí. Para conocer más sobre #novoysola, visita su web.
Artistas participantes: Tania Candiani, Galia Eibenschutz, Fritzia Irízar, Chantal Peñalosa.
Comité curatorial: Georgina Arozarena Caso, Lucía Díaz Álvarez, Eloísa Hernández Viramontes, Virginia Roy Luzarraga y Daniela Zárate Guzmán.
Fritzia Irizar participates in #novoysola, a collaborative project between professional art women that is organized through collective action to vindicate and make visible March 8 and the civil rights struggle of women in Mexico, when the current pandemic context does not allows the congregation of the voices of thousands of women who gathered to demonstrate in 2020.
The artist proposes an orchestrated sound action, entitled ‘Grito’, and whose instructions can be read in the image.
To learn more about Fritzia Irizar’s project, click here. To learn more about #novoysola, visit their website.
Participating artists: Tania Candiani, Galia Eibenschutz, Fritzia Irízar, Chantal Peñalosa.
Curatorial Committee: Georgina Arozarena Caso, Lucía Díaz Álvarez, Eloísa Hernández Viramontes, Virginia Roy Luzarraga and Daniela Zárate Guzmán.
