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¡Bienvenida, Ângela Ferreira! | Welcome, Ângela Ferreira!
Es un inmenso placer para nosotros anunciar la incorporación de Ângela Ferreira al grupo de artistas representados por NF/ NIEVES FERNÁNDEZ.
Su trabajo reflexiona sobre el colonialismo y el poscolonialismo en la sociedad contemporánea, a partir de una amplia investigación sobre el borrado de la memoria colonial y el rechazo a la reparación que, finalmente, se materializa en proyectos y obras plurales que responden a este planteamiento crítico y conceptual desde diferentes formatos. Ângela Ferreira representó a Portugal en la 52ª Bienal de Venecia, además de exponer en diversas instituciones y bienales en todo el mundo.
Para conocer más sobre su producción y proyectos anteriores, pincha aquí.
Es también una enorme satisfacción colaborar con las demás galerías de Ângela Ferreira – Cristina Guerra y Arte D’Gema – como un equipo comprometido con esta gran artista.
It is with immense joy we announce the inclusion of Ângela Ferreira to the group of artists represented by NF/ NIEVES FERNÁNDEZ.
Her work reflects on colonialism and post colonialism in contemporary society, stemming from a broad research on the blurring of colonial memory and the rejection of repair that, ultimately, is materialized in plural projects and artworks that respond to this critical and conceptual thinking from different formats and techniques. Ângela Ferreira represented Portugal at the 52nd Venice Biennale, in addition to exhibiting at various institutions and biennials around the world.
To learn more about her production and previous projects, click here.
We are also glad to collaborate with other Ângela Ferreira’s galleries – Cristina Guerra y Arte D’Gema – as a team committed to this great artist.
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RAFAEL GRASSI. PRESENCIAS.
Debido a las condiciones climáticas extraordinarias en Madrid, la inauguración de ‘Presencias’ se realizará el sábado 16/01, de 11 a 14.00h, en la galería (Calle Blanca de Navarra, 12 – 28010, Madrid).
Nuestros queridos vecinos en la Galería Daniel Cuevas también inauguran este mismo día la exposición ‘Nosotros estamos bien. Espero que vosotros también’ de Miguel Aguirre. ¡Planifica tu paseo por el barrio y ven a vernos!
Due to the extraordinary weather conditions in Madrid, the opening of ‘Presencias’ will take place on Saturday 16 Jan., from 11AM to 2PM, at the gallery (Calle Blanca de Navarra, 12 – 28010, Madrid).
Our dear neighbors at Galería Daniel Cuevas also open this same day with the exhibition ‘Nosotros estamos bien. Espero que vosotros también’ by Miguel Aguirre. Plan ahead your galleries’ stroll and come visit us!
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En sus obras Rafael Grassi concilia un apego por la materia pictórica y un gusto por generar una ilusión de perspectiva, una figuración embustera. Las figuras sirven de punto de partida que se va descomponiendo, librándose de significados preconcebidos y generando una superficie pictórica llena de paradojas y diversidad cromática.
Analogías formales, paradojas, y contaminaciones lingüísticas constituyen algunas de las nociones evocadas en su pintura. Las imágenes fotográficas sirven de punto de partida, inaugurando un proceso de manipulación y metamorfosis sucesivas que permiten conservar la huella de una imagen en descomposición, en la que los elementos otrora narrativos, se emancipan sobre la tela, reconquistando una autonomía liberada de significación.
In his works, Rafael Grassi reconciles the attachment for the pictorial matter and the intention to create an illusion of perspective, a deceitful figurative image. Figures are the starting point that gradually dissolves, getting free from pre-conceived meanings, and generating a pictorial surface full of paradoxes and chromatic diversity.
Formal analogies and linguistic pollutions are some of the ideas drafted in his work, some of the strategies used by the artist to prove the nature, possibilities and boundaries of the physic and conceptual materials he uses. Drawing, photography and painting are mixed in a creative process in which the working methodologies of each of them are exchanged in a game of roles and breaking ups. The elements conquer now an autonomy free of any concrete meaning.
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Felices Fiestas | Happy Holidays
La galería permanecerá cerrada entre los días 24/12 y 08/01.
Os esperamos el día 09/01 en la inauguración de ‘Presencias’, exposición individual de Rafael Grassi.
The gallery will be closed between Dec. 24 and Jan. 08.
We will be back on Jan. 09 with the opening of ‘Presencias’, solo exhibition by Rafael Grassi.
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Visita virtual al estudio de Tamara Arroyo en Procesos Visibles
Tamara Arroyo realiza una visita virtual a su estudio, al hilo del proyecto Procesos Visibles, organizado por Open Studio y la Comunidad de Madrid.
Tamara Arroyo holds a virtual studio visit, within the project Procesos Visibles, organized by Open Studio and the Autonomous Community of Madrid.
21 DIC 2020:
– 16.30h | 4.30 PM (CEST): Visita virtual al estudio de Tamara Arroyo | Virtual studio visit with Tamara Arroyo
– 19h | 7 PM (CEST): Charla online con Tamara Arroyo y la comisaria Pilar Soler | Online conference with Tamara Arroyo and Pilar Soler, curator
La visita al estudio se realiza a través del Instagram Live de @openstudiomadrid
Para acceder a la charla por Zoom, pinche aquí (ID: 970 5677 0486 | Código: 474136)
The virtual visit will be hold via Instagram Live in @openstudiomadrid
To access the Zoom meeting, click here (ID: 970 5677 0486 | Código: 474136)
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Chiharu Shiota en ‘The Web of Time’, Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa, Wellington, Nueva Zelanda
Chiharu Shiota presenta la exposición individual ‘The Web of Time’, en el Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa, Wellington, Nueva Zelanda.
Chiharu Shiota presents the solo exhibition ‘The Web of Time’, at the Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa, Wellington, New Zealand.
12 DIC 2020 – DIC 2021
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Tamara Arroyo en ‘DEL TRÁNSITO Y LO TRANSITORIO. Derivas, Hallazgos y Estructuras’ en Galería Espacio Olvera, Sevilla
Tamara Arroyo participa en la exposición colectiva ‘DEL TRÁNSITO Y LO TRANSITORIO. Derivas, Hallazgos y Estructuras’, en la Galería Espacio Olvera, Sevilla.
Tamara Arroyo participates in the group exhibition ‘DEL TRÁNSITO Y LO TRANSITORIO. Derivas, Hallazgos y Estructuras’, at Galería Espacio Olvera, Sevilla.
17 DIC 2020 – 30 ENE 2021
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Ángela Cuadra en ‘El Arca. Lecturas Contemporáneas del Archivo de la Villa’, Centro Cultural Conde Duque, Madrid
Ángela Cuadra participa en la exposición colectiva ‘El Arca. Lecturas Contemporáneas del Archivo de la Villa’, en el Centro Cultural Conde Duque de Madrid. La artista integrará el Interludio 3 de la programación 2020-21 de NF/NIEVES FERNÁNDEZ.
Ángela Cuadra participates in the group exhibition ‘El Arca. Lecturas Contemporáneas del Archivo de la Villa’, at the Centro Cultural Conde Duque in Madrid. The artist will be a part of Interludio 3 of the 2020-21 program at NF / NIEVES FERNÁNDEZ.
17 DIC 2020 – 07 MAR 2021
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Pipo Hernández Rivero en ‘In/Out: Un mapa posible’, CAAM, Las Palmas de Gran Canaria
Pipo Hernández Rivero participa en la exposición colectiva ‘In/Out: Un mapa posible. Dos generaciones de creación artística contemporánea de Gran Canaria’, en el Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), en Las Palmas de Gran Canaria.
Pipo Hernández Rivero participates in the group exhibition ‘In/Out: a possible map of contemporary artistic production in Gran Canaria‘, at the Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), in Las Palmas de Gran Canaria.
17 DIC 2020 – 07 MAR 2021
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CAMPING presenta ‘PROSAICO’, de Julián Lázzaro
A menudo, el ser humano confunde alegría con felicidad y se aferra a una idea superficial de la vida, alejada de la búsqueda de la plenitud y la trascendencia.
“Prosaico” es una coreografía que reflexiona sobre la pretensión de alcanzar nuestros anhelos más profundos sin esfuerzo alguno. Para ello, un recurso habitual es negar los aspectos más monótonos y cotidianos de nuestra existencia hasta hacerlos invisibles, sustituyéndolos por un brillo que actúa como un espejismo en el que nos sentimos más exitosos.
Sin embargo, nuestro día a día está lleno de retazos sutiles cargados de experiencias y belleza. Lamentablemente, el camino hacia la sencillez no es tan evidente y descansado como podría parecer; por el contrario, se trata de un arte reservado a mentes libres que pueden sacudirse el peso de la convención y la esclavitud de lo previsible para habitar el misterio de lo menudo y lo inesperado.
Es en la prosa de lo cotidiano donde uno descubre la belleza.
Para reservar una plaza, pincha aquí.
JULIÁN LAZZARO (Madrid) se gradúa en danza contemporánea con Mención de Honor en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma, donde se formó con maestros como Pedro Berdayes, Christine Tanguay, Oscar Lozano o José Reches. Posteriormente amplía su formación con distintos coreógrafos internacionales como Damien Jalet, Thomas Hauert, Samuel Lefeuvre o Sharon Fridman.
En 2018 colabora en el proyecto “Sin Piedad” del coreógrafo Chevi Muraday en su compañía “Losdedae”. El mismo año ingresa en la compañía Alemana “Pforzheim Stattheater”. Su interés por la pedagogía le ha llevado a impartir distintos talleres de danza.
Actualmente reside en Madrid donde colabora como intérprete en la Compañía de Antonio Ruz. Ha participado en sus últimos trabajos, “Presente” o “El Barberillo de Lavapiés”. ‘Ruiseñor’ es su primer proyecto como creador.
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‘Prosaico’ es la primera acción de Camping, una iniciativa que abrirá el espacio de la galería NF/ NIEVES FERNANDEZ a diversos actores culturales, con el fin de que puedan desarrollar y exhibir sus proyectos y creaciones libremente. Tomando como soporte de sus acciones el espacio expositivo, los diversos actores desplegarán sus proyectos temporales interactuando con la exposición instalada en ese momento en la galería.
Con este proyecto, Camping ofrece un encuentro entre los creadores y el público quienes acamparán tomando la galería como un paisaje privilegiado en el que disfrutar de un periodo de reflexión y convivencia alejado de las estridencias del mundo exterior.
Camping es un proyecto de Nerea e Idoia Fernández directoras de NF/NIEVES FERNANDEZ y de Blanca Cortés, abogada especializada en propiedad intelectual.
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The human being often confuses joy with happiness and clings to a superficial idea of life, far from the search for fulfillment and transcendence.
‘Prosaico’ is a choreography that reflects on the intention of achieving our deepest desires without any effort. For that, a common resource is to deny the most monotonous and daily aspects of our existence until we make them invisible, replacing them with a glow that behaves as a mirage in which we feel more successful.
Yet, our everyday life is filled with subtle bits and pieces full of experiences and beauty. Unfortunately, the path to simplicity is not as obvious and restful as it might seem; on the contrary, it is an art reserved for free minds that can shake off the weight of conventions and the slavery of the predictable to inhabit the mystery of the small and the unexpected.
It is in the prose of the day-to-day routine where one discovers beauty.
To book an entrance to a presentation, click here.
JULIÁN LAZZARO (Madrid) graduated in contemporary dance with Honorable Mention from the Royal Professional Conservatory of Dance Mariemma, where he trained with teachers such as Pedro Berdayes, Christine Tanguay, Oscar Lozano or José Reches. Later he expanded his training with different international choreographers such as Damien Jalet, Thomas Hauert, Samuel Lefeuvre or Sharon Fridman.
In 2018 he collaborated in the project “Sin Piedad” by the choreographer Chevi Muraday in his company ‘Losdedae’. The same year he joined the German company ‘Pforzheim Stattheater’. His interest in pedagogy has led him to teach in different dance workshops.
He currently resides in Madrid where he collaborates as an interpreter in the Antonio Ruz Company. He has participated in his latest works, ‘Presente’ or ‘El Barberillo de Lavapiés’. ‘Ruiseñor’ is his first project as a creator.
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‘Prosaico’ is Camping‘s first action, an initiative that will open NF/ NIEVES FERNANDEZ’ gallery space to various cultural actors, so that they can freely develop and exhibit their projects and creations. Taking the exhibition space as a support for their actions, the various actors will display their temporary projects interacting with the exhibition installed at that time in the gallery.
With this project, Camping offers a meeting between the creators and the public who will camp taking the gallery as a privileged landscape in which to enjoy a period of reflection and coexistence away from the shrillness of the outside world.
Camping is a project conceived by Nerea and Idoia Fernández, directors of NF/ NIEVES FERNANDEZ and Blanca Cortés, lawyer specialized in intellectual property.